柴燒之美 | 窯裏的蛻變與偶然

柴燒，是最原始的燒陶技藝。但近二十年，柴燒才開始出現中國工藝美術的鑒賞視野裏。

而近代柴燒的興起是從日本開始的，然後再到韓國、美國、臺灣，後續在全世界範圍內包

括中國大陸，促發了現代陶瓷的誕生並引領了陶瓷製作和使用的潮流。


什麽是柴燒?字面可以理解為：用柴火或在柴窯裏燒出來的陶瓷器。柴燒具有落灰成釉的

基礎核心特征。較為流行的浪漫說法比如：柴燒，泥為骨、火作衣、風成韻。在中國，漢

晉至唐時期，不加匣缽、草木落灰化為原始釉的柴燒技藝達到高峰，從以陶器為主，到陶

器、瓷器並進。


柴燒曾不被欣賞


柴燒是一種古老的燒製方法，木材是燒窯最主要的燃料，燒製陶器時罩住瓷胎，將木灰與

火隔離開，避免與之直接接觸，使產品的釉色面貌保持一致，在釉面上落了灰或在胎體上

走了火的痕跡，這在中國古代社會正統的製瓷標準中,在技術允許的情況下都是不被欣賞

的，認之為「瑕」。


在中國的傳統觀念裏，陶瓷都是以潔凈整齊為佳的。窯工們之所以發明匣缽，千方百計地

把陶瓷和窯灰隔絕開，就是為了得到光潔的釉面。


柴燒窯之所以不惜成本地砸掉一切帶有鐵點、變形以及落灰的器具，就是為了保證出產器

皿的「完美」。因為當時人們有一個很明確的觀點——帶著落灰的、形狀不規則的陶瓷就

是殘次品。


柴燒到底好在哪?


由於柴燒控製困難，人力、物力成本又高，所以對陶藝創作者來說無疑是項挑戰。但柴燒

作品渾厚內斂的質感「火痕」與「灰釉」每每在作品上產生意想不到的效果，是柴燒的難

能可貴和令人著迷的地方。

柴燒的不完美源於不可預計，但也正是它的不可預計成就了它的完美。柴燒者的執著精神

甚於技巧的琢磨，因為技巧早已被溶解在人與土、窯與柴、火與自然共鳴的大地交響曲中

，浴火重生為生氣盎然的器物了。


傳說第一座瓷窯在松溪建成燒製瓷器時，滾滾濃煙猶如九條騰空而起的飛龍，故得名「九

龍窯」。而作為九龍窯的傳承人—危敏捷，更是帶給盞友們諸多的驚喜。危敏捷的作品繼

承和吸收越甌、九龍窯古法工藝的基礎上，悟性靈感融入手工拉坯，使每件作品造型都獨

具神韻。