建盞：它不僅僅只是茶器

入窯一致，出窯千變，說的便是建盞。建盞的美不是人為的，它只能是神授的。每一件成品當中找不出一件相同的作品，它是火的具象化，一旦入窯，人工便無法幹涉窯內斑紋與釉面的形成。所以對於手藝人來說，一件好的盞只能是可遇而不可求。



由於燒製建盞所用的天然胎土與礦釉本就包含很多元素與雜質，這些雜質在後期加工時無法通過人工將其完全清除，且分布密度也有所不一，入窯燒盞時火的差異性，外界與窯內的溫差、斷火後溫度的流動性等諸多原因使其發生不同的變化。


  清麗挺拔的造型

  建盞造型清麗挺撥，體現了宋代自然淡雅的藝術觀和尚意崇韻的審美意味，於有限的造型中體現了無限的韻外之致。

 

  自然生動之美

建盞從自然界的動物和植物等的形態中選取最生動、優美的部分形體，與固有的抽象幾何形體相融合。它不是對自然形態的簡單模仿，而具有更深的寓意。中華民族擅長於象形表意的思維方式，主張通過對自然事物的模擬、類比和象征，以體現形而上的「道」。


而天人合一思想的影響更加深遠，張載提出：「因明致誠、因誠致明，故天人合一」(張載《正蒙·乾稱》)，主張用人心去感受自然物，達到物我相融。





化繁為簡，典雅質樸之美

  從金文開始，中國的漢字有了真正意義的敘事內容，到小篆、到隸書、到草書，中國書法一次又一次的飛躍，以繁代簡，以曲代直，不知經過多少人、多少次、多少年的努力。


  從千年建盞歷史看，融匯著無數建盞人的智慧和艱辛，凝聚著作者豐富而簡潔的藝術語言。建盞以大口、深腹、小足為基本特征，在造型上具有不同於其他器物的簡潔，曲與直的線條，組合成優美的造型，呈現出質樸無華、平淡自然的韻味。


  理學的盛行也是人們追求簡約造型的原因之一。宋理學的道器觀和「格物致知」思想認為人們不應過多追求事物造型的工巧奇麗，而應追求其內在的意韻，於平淡之中見本質。建盞造型簡約實用，線條流暢，獨具一種難能可貴的簡逸。體現了宋人崇尚平淡自然、簡潔明朗的精神氣韻，從而達到典雅含蓄的美學意境。





看似簡單，實則最是困難。

  越簡單的東西，其實最難。在中國的文化領域裏，這樣的例子比比皆是。

  好比一把二胡只有兩根弦、一張弓，卻演繹出無比深厚激蕩的音樂。一筆一墨，無需顏料，洋洋灑灑便是一幅山水畫。簡單嗎?不簡單。拿建盞觸摸它柔和的線條、花紋，還會覺得它簡單嗎?

 

  初看平淡無奇，再看平中之奇。藝術，就是這麼耐人尋味。